ドレミファソラシドは何語？英語ではない意外な発祥と音楽の歴史

誰もが幼少期の音楽の授業や鍵盤ハーモニカの練習で口ずさんできた「ド・レ・ミ・ファ・ソ・ラ・シ・ド」。あまりにも日常に溶け込んでいるため疑問を抱きにくいフレーズですが、「これは何語ですか？」と尋ねられると、英語や日本語だと誤認しているケースが少なくありません。

世界共通の音楽記号のように思えるドレミのルーツを紐解くと、1000年以上前の中世ヨーロッパにおける教会音楽と修道士の画期的なアイデアに辿り着きます。なぜ世界標準の音名として広まり、日本でも「ハニホヘトイロハ」ではなくドレミが定着したのか、その奥深い歴史と仕組みを徹底解説します。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 要点1：「ドレミファソラシド」はイタリア語であり、原点は11世紀のラテン語の聖歌に由来する
• 要点2：11世紀の修道士グィード・ダレッツォが『聖ヨハネ賛歌』の各節の頭文字をとって考案した
• 要点3：日常で歌う「階名」と絶対的な高さを表す「音名」は別物で、国ごとに表記体系が大きく異なる

【発祥の真実】ドレミファソラシドは何語？答えは「イタリア語」

結論から言うと、私たちが日常的に口ずさむ「ドレミファソラシド」はイタリア語です。英語圏では音階を「C・D・E・F・G・A・B」と呼ぶのが一般的であり、英語圏のネイティブに「Do-Re-Mi...」と発音しても、ミュージカル『サウンド・オブ・ミュージック』の劇中歌として知ってはいても、日常的な楽譜の表記としては通じない場面があります。

さらに歴史を深く掘り下げると、イタリア語として成立する前の源流は古代〜中世の教会公用語であった「ラテン語」にあります。カトリック教会の典礼音楽を指導していた聖職者が、聖歌隊の教育を効率化するために生み出した音階システムが、イタリアで洗練されて世界中へ広まったという背景が存在します。

【1000年前の誕生秘話】修道士グィード・ダレッツォと『聖ヨハネ賛歌』

ドレミの音階表記を発明したのは、11世紀初頭（1025年頃）にイタリア中部のトスカーナ地方で活躍したベネディクト会の修道士グィード・ダレッツォ（Guido d'Arezzo）です。当時、楽譜の印刷技術はなく、聖歌隊の少年たちは何百曲ものグレゴリオ聖歌を耳コピと記憶だけで覚えなければならず、習得には10年以上もの歳月を要していました。

この過酷な教育現場を劇的に変えるため、ダレッツォはある有名な聖歌『聖ヨハネ賛歌（Ut queant laxis）』に着目しました。この賛歌は、各行のメロディの歌い出しが1音ずつ高くなっていく特徴を持っていたのです。ダレッツォはその歌詞の各節の最初の音節を抜き出し、音の高さを指し示す記号として採用しました。

当時の歌詞と音節の対応は次の通りです。

Ut queant laxis（ウット）
Resonare fibris（レ）
Mira gestorum（ミ）
Famuli tuorum（ファ）
Solve polluti（ソル）
Labii reatum（ラ）

当初の音階は「Ut・Re・Mi・Fa・Sol・La」の6音（ヘクサコード）しか存在しませんでした。その後、発音しにくかった最初の音「Ut（ウト）」が開口母音の「Do（ド）」に変更されました。この変更は、イタリアの音楽学者ジョヴァンニ・バッティスタ・ドーニが自身の姓（Doni）あるいは神を意味するラテン語「Dominus」から取って改変した説が有力です。そして16世紀末、聖ヨハネのラテン語名「Sancte Iohannes」の頭文字から7番目の音「Si（シ）」が追加され、現在の7音階が完成しました。

【なぜ日本で普及した？】音楽教育でイタリア語音階が定着した理由

明治時代、西洋音楽を日本に導入した文部省の音楽取調掛（現・東京藝術大学音楽学部）において、音楽教育家・伊沢修二らが音階の指導法を策定しました。当時、日本語の音名として「ハニホヘトイロハ」が制定されたものの、歌唱教育（ソルフェージュ）においては母音で発声しやすいイタリア語式のドレミが圧倒的に歌いやすかったため、教科書に採用されました。

イタリアはオペラや声楽の本場であり、発声器官を滑らかに使えるよう設計されたイタリア語の母音構造は、日本語話者にとっても発音しやすい利点がありました。この教育方針が現在に至るまで学校教育現場で継承されているため、日本では「音階＝ドレミ」という認識が国民全体に浸透しています。

【音名と階名の決定的な違い】固定ドと移動ドの仕組みを徹底解明

音楽理論を理解する上で極めて重要なのが、「音名（Pitch Name）」と「階名（Syllable Name）」の区別です。この2つを混同すると、調性の変化（転調）を把握する際に混乱が生じます。

音名とは、空気の振動数によって決まる「物理的な絶対的な高さ」を指します。ピアノの鍵盤の真ん中にある「ド」の音（周波数約261.6Hz）は、どんな曲の中でも変わらずその高さであり続けます。

一方、階名とは「調性の中での相対的な役割・位置づけ」を表します。例えば「ハ長調」の主音は「ド」ですが、「ト長調」では「ソ」の高さが曲の主音（階名のド）になります。日本の音楽教育では、音名をそのままドレミで読む「固定ド」と、曲の調性に合わせて主音をドと読み替える「移動ド」の双方が指導現場で使い分けられています。

【各国の音名比較一覧】英語・ドイツ語・日本語の表記対照表

世界各国の楽譜や音楽理論書では、言語ごとに異なる音名表記が用いられています。特にクラシック音楽ではドイツ語、ポピュラー音楽やジャズでは英語、日本の伝統的な音楽理論では日本語表記が多用されます。

階名（ソルフェージュ）	イタリア語 / フランス語	英語（ポピュラー・コード）	ドイツ語（クラシック）	日本語（調性表記）
ド	Do / Ut	C	C（ツェー）	ハ
レ	Re	D	D（デー）	ニ
ミ	Mi	E	E（エー）	ホ
ファ	Fa	F	F（エフ）	ヘ
ソ	Sol	G	G（ゲー）	ト
ラ	La	A	A（アー）	イ
シ	Si	B	H（ハー）	ロ

ここで注目すべきは、英語や日本語の基準音です。英語の「A」や日本語の「イ」は「ラ」の音から始まっています。これは、古代ギリシャの弦楽器で最も出しやすかった基準音、ならびにオーケストラのチューニング基準である「440Hz＝ラの音（A音）」がアルファベットの最初（A）に割り振られた歴史に起因しています。

また、ドイツ語で「シ」の音を「H（ハー）」と呼び、「シ♭」を「B（ベー）」と呼ぶ独特の表記は、中世の写本筆写時に丸い「b（b molle）」と四角い「b（b durum）」を見誤った活字の誤読が発端とされています。

【ドレミの続きと変化】半音階の読み方とオクターブの秘密

ドレミファソラシドの7音の間には、ピアノの黒鍵に相当する「半音」が存在します。専門的なソルフェージュ指導においては、シャープ（半音上げ）やフラット（半音下げ）の音にも専用の母音変化を割り当てた読み方が存在します。

代表的な半音階ソルフェージュでは、上行形（シャープ）を「ド・ディ・レ・リ・ミ・ファ・フィ・ソ・シ・ラ・リ・チ・ド」、下行形（フラット）を「ド・ティ・タ・ラ・ロ・ソ・セ・ファ・ミ・メ・レ・ラ・ド」のように発音し分けます。

ドイツ語音名であれば、シャープが付くと語尾に「-is」を付けて「Cis（ツィス）」「Dis（ディス）」、フラットが付くと語尾に「-es」を付けて「Ces（ツェス）」「Des（デス）」と呼びます。現代のDTM（デスクトップミュージック）やバンドスコアで「C#」や「B♭」と書かれる記号は、こうした各国の表記ルールが統合された結果です。

【ドレミファソラシドは何語？】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：なぜ「ド」の音から始まるのに、英語表記は「A」ではなく「C」なのですか？
A1：古代から中世の音楽理論において、基準とされた最低音が「ラ（A音）」だったためです。後に長音階（明るい響きのメロディ）が音楽の主流となった際、ハ長調の主音である「ド（C音）」が中心として扱われるようになりましたが、文字の割り当て（A=ラ）はそのまま残りました。

Q2：クラシックでよく聞く「ハ長調」や「嬰ヘ短調」の「ハ」や「嬰」とは何ですか？
A2：日本の伝統的な音名表記です。「ハ長調」は「ド（ハ音）」を主音とする長調（メジャースケール）を意味します。「嬰（えい）」はシャープ（#）、「変（へん）」はフラット（♭）を表すため、「嬰ヘ短調」は「F#（ファ#）を主音とするマイナースケール」を指します。

Q3：世界中どこに行っても「ドレミ」で歌えば音楽家同士で通じますか？
A3：フランス、イタリア、スペイン、ロシアなどの国々では「ドレミ」がそのまま絶対的な音名として日常的に通用します。一方で、アメリカやイギリス、ドイツなどの国では「C・D・E」などのアルファベット表記が主流であり、ドレミは相対的な音感を鍛える教育用語としての位置づけが強いため、コードネームや音名の指定にはアルファベットを使うのが無難です。

まとめ：日常に溶け込む音階の歴史を知れば音楽がさらに面白くなる

私たちが当たり前のように歌っている「ドレミファソラシド」は、11世紀のイタリアで修道士が生み出したラテン語聖歌の頭文字という、極めてドラマチックな歴史的起源を持っています。

音階のルーツを知ることで、クラシックの「ツェー（C）」、ポップスの「コードC」、吹奏楽の「B-dur（ベー・ドゥーア）」、そして日本の「ハ長調」が、すべて同じ「ド」の音をめぐる異なる言語表現であることがクリアに理解できます。音楽の授業や楽器演奏の際にこの歴史的な背景を思い浮かべるだけでも、五線譜の景色がより立体的に見えてくるはずです。 （出典: ドレミファ ソラシド 何 語（Yahoo!ニュース））